《章鱼噼的原罪》开播即好评 诡谲美学何时能突破电视框架？

由「タイザン5」创作的短篇漫画《章鱼噼的原罪》，自2021年底在少年Jump+连载以来，仅用上下两集单行本的体量，便以「幸福表象下的惊悚内核」引爆话题。作品中扭曲的友情叙事与冲击性画面形成强烈反差，单行情书式台词与猎奇设定交织成独特美学，发行时即引发实体书抢购潮，部分渠道溢价达300%，网络迷因传播量超百万次，为短篇作品少见的现象级案例。  

6月28日深夜上线的动画第一话，以37分钟的超常规时长打破传统电视动画框架，迅速登顶日本X平台趋势榜首。观众盛赞ENISHIYA工作室对原作的「像素级还原」，无论是角色表情中暗藏的不安感，还是场景构图里渗透的压迫氛围，甚至分镜节奏都与漫画高度一致。声优阵容表现尤为亮眼，梅田修一朗为姬神秋良配音时采用「温柔声线包裹疯狂」的演绎法，被粉丝称为「从纸面跃入屏幕的灵魂诠释」。  

针对「为何放弃电视播出」的核心疑问，TBS制作人须藤孝太郎在MANTANWEB专访中披露幕后决策。

内容适配性优先：「原作包含大量暴力与心理惊悚元素，若按电视动画标准裁剪为12集×24分钟，会丧失『一次性沉浸体验』的压迫感。37分钟的单集长度，才能完整呈现『幸福崩塌』的叙事节奏。」

打破形式桎梏：动画彻底舍弃传统OP/ED框架，片头曲ano演唱的《クラゲの夢》以意识流画面贯穿开篇，片尾曲Tele创作的《触手と心》则在剧情高潮后突然切入，这种「反套路编排」正是为呼应原作「打破常规」的精神内核。

新兴团队的选择逻辑：相较于大牌制作公司，ENISHIYA团队对原作「友情本质」的理解更契合。须藤强调：「他们愿意为一个眼神的惊悚感反复打磨3周，这种对『非爽感暴力美学』的执着，是流水线作业无法替代的。」  

动画开篇醒目的「内容警告」字幕引发讨论，部分观众认为「自残场景」的直白呈现超出预期，但原作粉丝指出：「这正是作品探讨『幸福代价』的必要载体。」须藤在访谈中辩证看待争议：「《章鱼噼》的内核并非宣扬暴力，而是借极端设定叩问『何为真正的联结』。就像同时制作的儿童向动画《たべっ子動物》，两者都在探索『幸福的形态』，只是前者选择用更锋利的方式剖开表象。」  

目前，动画已在Netflix、Amazon Prime Video等全球平台同步上架，非电视渠道的发行策略反而助力作品突破地域限制。有业界分析认为，这部作品或将成为「短篇漫画动画化的新范本」——当流媒体允许创作者跳出「集数/时长」的枷锁，更多风格化作品有望获得「完整叙事」的机会。